viernes, 16 de septiembre de 2011

LAS PELÍCULAS DE TITA CERVERA













Debutó en una breve intervención como Tita Barker en ‘Karneval der killer’ junto a su marido Lex Barker. Empezó con películas de intriga y espías. Trabajó con Peter Graves en la coproducción con Irán ‘La guerra de los misiles’. Su mayor éxito, la comedia de Ozores ‘El primer divorcio’ con Manuel Summers y Antonio Ozores. Se le atribuyen por error  películas con Paco Martínez Soria que hizo la actriz Carmen García Cervera. 










La vida de la baronesa Thyssen, también llamada Carmen Cervera o Tita Barker se ha emitido en España   en una miniserie. El pase televisivo ha aumentado el interés  por su primer marido,  Lex Barker. Nuestros artículos sobre el actor norteamericano ya fallecido  han suscitado la curiosidad de muchos lectores, a los que agradecemos que hayan visitado nuestro blog ‘El primo de Marty Feldman’.
Aunque sea una carrera corta, no deja de ser curiosa la trayectoria cinematográfica de la baronesa. Sus primeros pasos estuvieron ligados a los de  Lex Barker. Participa en coproducciones y películas de intriga y espionaje.  

Su debut junto a Lex Barker, escasos minutos en ‘Karneval der killer’




Poco después de contraer matrimonio, Carmen Cervera debuta en el cine en una película en la que Lex Barker es uno de los protagonistas. Se trata de ‘Karneval der Killer’ ( Gern hab' ich die Frauen gekillt Carnaval de asesinos), una coproducción italiana, austríaca y francesa. 

El film cuenta tres historias de espías y del género thriller. Lex Barker es Glen Cassidy, el detective privado que viajará desde San Francisco a Río de Janeiro en una trama que se complica. El desenlace se desarrolla en una recepción diplomática. Tita Cervera es Joana, quién no sospecha que iban a matar al presidente del Brasil.



Lex Barker irrumpe en la sala para detener al confiado asesino. Carmen Cervera, aquí como Tita Barker, reacciona sorprendida. Lex y Carmen participan  en la escena, pero no se dirigen la palabra.  Así lo estipuló el guión. Hay algunos planos en solitario de Tita que llaman la atención. No sabemos si los rodó aparte. Fue su debut en la pantalla. Los primeros minutos cinematográficos de Carmen Cervera. 




‘Mister Dinamita, mañana os besará la muerte’, la segunda aparición de Carmen Cervera





Su segunda aparición cinematográfica, también fue en un pequeño papel y en una película de espías titulada en España, 'Mister Dinamita, mañana os besará la muerte' ( Mister Dinamita, mañana os besará la muerte) .

Lex Barker es Mister Dynamite, un agente secreto del servicio alemán que se enfrentará a un millonario y su banda que han robado la bomba atómica. La película estuvo coproducida por España, Alemania, Italia y Austria, y en España se rodó en Arenys de Mar, Barcelona y Madrid.  

Carmen Cervera, protagonista junto a Lee Van Cleef en 'Objetivo: matar'



Años después de la muerte de Lex Barker, Tita Cervera pudo compartir cartel cinematográfico con Lee Van Cleef, quién se hizo popular en los spaguetti westerns,  en una coproducción con Italia.


En ‘Objetivo: Matar’ ( Objetivo: matar ) , película de asesinos de los 70, con exceso de violencia, marca un cara a cara entre Lee Van Cleef y el actor italiano de películas de género Robert Widmark. Carmen Cervera es Krista, quién le propondrá a Lee Van Cleef el robo de unas joyas. Al final el asesino maduro y el joven se enfrentan en un duelo mortal.



‘La guerra de los misiles’, Carmen Cervera con Peter Graves y Curd Jurgens




Una nueva coproducción y una nueva película de espías. Carmen Cervera participa en el film ‘La guerra de los mísiles’ (  La guerra de los misiles) , coproducido entre otros países por Irán. Entre el elenco principal figura el actor norteamericano Peter Graves, muy popular en aquel momento por la serie ‘Misión Imposible’. Le acompaña el prestigioso  actor alemán, Curd Jurgens quién ejerce de villano en la película.También participa John Carradine.  Algunas escenas de la película están rodadas en Teherán.  Carmen Cervera figura como Tita Barker en los créditos.




 Tita Cervera protagoniza una comedia de Ozores , ‘El primer divorcio’




La película de Carmen Cervera que tuvo mayor acogida fue ‘El primer divorcio’( El primer divorcio ) , film que protagoniza junto al actor, director y guionista Manuel Summers. Se trata de una comedia al estilo de Mariano Ozores, muy similar al éxito ‘Qué gozada de divorcio’ que interpretó Andrés Pajares




Carmen Cervera interpreta a Carlota, la mujer del Director General de la Familia y dirigente de la UCD de quién se divorcia. La separación marcará el punto de reencuentro de la pareja. 



El argumento es una mera excusa para desarrollar la comedia de destape de la época, con algún apunte político (en una escena surrealista intervienen los dobles de Fraga, Felipe González o Martín Villa).  





Curiosa combinación argumental la de Mariano Ozores y Manuel Summers, en la que en algunos momentos se ve ese humor peculiar y tan curioso del actor y director andaluz, y en otros se nota que son apuntes dirigidos por Ozores. El final es made in Ozores, con el enredo vodevilesco de rigor en el chalet de turno. Summers le aporta un punto más surrealista. El chalet esconde un piso franco donde está secuestrado Martín Villa. El humorista Chumy Chumez tiene una breve intervención como terrorista y una única frase: ‘Viva Albacete, libre’.





Hay otra Carmen García Cervera, actriz en las películas de Paco Martínez Soria





Poco después de ‘El primer divorcio’, Carmen Cervera conoce al barón Von Thyssen y se separa del mundo de celuloide. Su aportación a la gran pantalla es escasa, pero a la vez curiosa.

Su nombre coincide con el de otra actriz, Carmen García Cervera, que trabajó en la compañía de teatro de Paco Martínez Soria. 



Así páginas web de prestigio como IMDB, le atribuye a la baronesa Thyssen películas que no hizo, y la confunde con la actriz Carmen García Cervera, que tenía alguna intervención en las películas del popular cómico español. 

En ‘El padre de la criatura’,  Carmen García Cervera tiene una breve aparición como vendedora en una tienda de artículos para bebés. 





Hay dos Carmen Cervera en lugar de una, pero, como hemos podido comprobar, cada una ha desarrollado  una trayectoria totalmente diferente.



                                   http://www.europeanfilmreview.co.uk/eurocrime/perfect_killer.htm

                                   http://www.donpacomartinezsoria.com/colaboraciones.htm
                                    


                                                                   

viernes, 9 de septiembre de 2011

MICKEY ROONEY Y ANTONIO OZORES, VILLANOS EN LAS PARODIAS DE JAMES BOND










Mickey Rooney el niño prodigio de Hollywood, un supervillano que secuestra a la reina de Inglaterra en 'Desde Hong Kong con amor'. Antonio Ozores, es el malvado Márques en la parodia de espías española 'Objetivo Bikini'. 'Deja que te mate Freddy', parodia exitosa de James Bond hecha en Dinamarca.



No todos pueden presumir en su currículum cinematográfico o televisivo de haber actuado de supervillano, es decir malvado elevado a niveles tremebundos, que persigue un fin melomaníaco: normalmente controlar o dominar el mundo para hacer lo que le parezca sin que nadie le lleve la contraria. 






Hasta Robert De Niro cayó en la tentación de ejercer la villanía en ‘Las aventuras de Rocky y Bullwinkle’ (  Las aventuras de Rocky y Bullwinkle ) . El plan de Fearless Leader (Líder sin miedo) era perfecto. A través de un programa de televisión hipnotizaba a todos los espectadores norteamericanos para que le votaran presidente de los Estados Unidos. Por suerte, Rocky y Bullwinkle evitarán que eso suceda.






Sorprende ver a De Niro en un papel de esta naturaleza. Pero el prestigioso actor de 68 años ya sabía que  otros actores le precedieron en roles más descabellados. Vimos en el anterior artículo a  Woody Allen ,Vittorio Gassman y Fernando Rey ejerciendo de malvados enemigos de agentes secretos en parodias de James Bond (http://elprimodemartyfeldman.blogspot.com/2011/09/los-villanos-en-las-parodias-de-james.html ) .




  Quitando a Fernando Rey, los otros dos se dejan llevar por la exageración. Aunque el papel de villano más caricaturesco se lo apunta otra leyenda en la historia del cine.

Mikey Rooney,  de niño prodigio de Hollywood a actor para todo






Ninian Joseph Yule Jr., más conocido como Mickey Rooney, es toda una excepción en la historia del cine. Este mes cumple 91 años. Empezó a trabajar en 1926, siendo un niño y todavía no se ha retirado. Entre cine y televisión cuenta con 326 títulos.
Tras su etapa como niño prodigio, y su período de actor de Hollywood, Rooney participa en toda clase de películas, proyectos de los más dispares y de los países más remotos.




En los años 70 el que fuera niño prodigio de Hollywood se mueve por Europa y actua en España y Francia. También viaja a Israel y se atreve con una de las escasas producciones norteamericanas con Irán.

Mickey Rooney, ‘Desde Hong Kong con amor’ .  El villano que secuestró a la reina de Inglaterra






Rooney interpreta a un estrambótico y caricaturesco villano llamado Marty, en  'Bons Basiers de Hong Kong ( Desde Hong-Kong con amor ), una parodia rara de las películas de James Bond. La película está protagonizada por el grupo cómico francés conocido como ‘Les Charlots’ o ‘Les bidasses’, quienes son unos ineptos agentes que van de España a Hong Kong en busca de la reina de Inglaterra que ha sido secuestrada por un alocado Mickey Rooney. 





La película tiene un final un poco absurdo, toda ella en realidad posee un punto absurdo, con peleas, persecuciones… Y está llena de dobles de líderes mundiales. Doble de Nixon, de la reina de Inglaterra, de Hitler. Participa un rostro único del cine español: el actor Víctor Israel.





Parodia extraña y divertida en la que hasta el director aporta con su apellido mucha subliminalidad. Yvan Chiffre, director de la película, posee el mismo apellido que el malvado de ‘Casino Royale’, Le Chiffre, que interpreta Orson Welles



La parodia de Bond se nota en algunas escenas, pero sobre todo al inicio, cuando se cambia el final de la clásica presentación bondiana. 




Rooney dio rienda suelta a un villano alocado, y a la vez infantil.Y volvió a recordar de nuevo un papel que repite en otras películas:  el de un niño grande.




Revisaremos en nuevos artículos algunas curiosades de la filmografía de Mickey Rooney, quién estuvo casado con la actriz Ava Gardner, matrimonio que duró menos de doce meses.

Antonio Ozores, supervillano en ‘Objetivo Bikini’





No llegó a los 300 títulos de Mickey Rooney, pero sí que superó los 160 trabajos entre cine y televisión. Nos referimos al actor español Antonio Ozores, fallecido el año pasado y especializado sobre todo en personajes cómicos. Ozores hizo de todo, aunque en sus últimas películas su papel era muy similar.
Una faceta más desconocida es su parodia de villano a lo Antonio Ozores en la película ‘Objetivo Bi-ki-ni’ ( Objetivo: bi-ki-ni ).





Él encarna al malvado Marqués, que pretende el microfilm que se ha tragado Acacio Rendueles. Dispara a discreción a José Luis López Vázquez desde un helicóptero mientras los turistas se bañan en las tranquilas aguas de Torremolinos.





 


Antonio Ozores y su ejército de chicas en bikini, prepara una tortura terrible contra un espía. Aunque falla porque no tolera ver sangre.   





Sus apariciones y repertorio de villano muy personal ofrecen un aspecto insólito en las parodias bondianas. También se podría analizar la vestimenta del malvado Marqués, sobre todo unos pantalones verdes difíciles de combinar incluso con un atuendo  de los más pop.




La película ‘Objetivo Bi-ki-ni’, dirigida por el hermano de Antonio Ozores, Mariano Ozores, en 1968 forma parte de las 4  protagonizadas por la pareja José Luis López Vázquez y Gracita Morales ,en las que figura operación u objetivo como título .La primera de ellas ‘Operación Secretaria’ (   Operación Secretaria)  tiene un argumento más vodevilesco. ‘Operación cabaretera’ (  Operación cabaretera y ‘Operación Mata Hari’ ( Operación Mata Hari ) , esta última la más surrealista de todas, son parodias de las películas de espías. 


‘Sla forst , Frede !’, parodia de James Bond a la danesa
 




Si Antonio Ozores fue un villano muy ‘sui generis’, también lo fue el actor danés Poul Bundgaard en la película ‘Sla forst,  Frede !’ ( Slå først, Frede!) , ' Deja que te mate, Fredy' se tituló en España. Bundgaard es Kolick, un asesino que trabaja a las órdenes del misterioso Doctor Pax.




Kolick intenta desesperadamente aniquilar al vendedor convertido en agente secreto Frede Hansen , interpretado por Morten Grunwald, y nunca lo consigue.



 

La película sentó las bases de futuros éxitos. En Dinamarca los actores y el director participaron en las denominadas ‘Olsen  Banden’, 13 comedias que tuvieron una gran repercusión sobre todo en el país danés.





El personaje del inspector Jefe Dreyfuss en ‘La pantera rosa’, interpretado por Herbert Lom, que nunca consigue eliminar al inspector Clouseau, parece que guarda alguna relación o tiene un punto de inspiración con Kolick, el asesino que nunca acierta.



Y terminamos recordando la excelente banda sonora de la película ‘Sla forst, Frede!’. Un tema muy pegadizo que compuso el pianista y compositor danés Bent Fabric, conocido internacionalmente por el tema ‘Alley Cat’, que todavía es muy popular en México. 






Enlaces relacionados :   http://www.nanarland.com/Chroniques/Main.php?id_film=baiserdehk   


                                           http://terrorfantastico.com/foro/index.php?topic=13340.0


                                           http://www.olsenbandenfanclub.de/darsteller/poul_bundgaard.php



viernes, 2 de septiembre de 2011

LOS VILLANOS EN LAS PARODIAS DE JAMES BOND (I)








Woody Allen el malvado más cómico en la parodia 'Casino Royale'. Vittorio Gassman, un extravagante villano se enfrenta a Don Adams, el conocido agente 86. Fernando Rey es Golginger, quién tiene cómo contrincantes a Franco Franchi y Ciccio Ingrassia.

Un legado que todavía nos queda del cine de los 60 son las películas de acción y en concreto las de espionaje. El fenómeno James Bond, agente 007 con licencia para matar, ocasionó todo un boom y proliferaron a mitad de los 60, espías, amigos de espías, primos de espías y el agente secreto que minutos antes era autónomo, representante o había acudido a recoger a su novia. 




‘007 contra el Dr. No’ ( Agente 007 contra el doctor No )   inaugura la serie. Le sigue ‘Desde Rusia con amor’, (  Desde Rusia con amor )  ‘James Bond contra Goldfinger’ ( James Bond contra Goldfinger)   , ‘Operación Trueno’  ( Operación Trueno ) , ‘Sólo se vive dos veces’ ( Sólo se vive dos veces ), todas ellas protagonizadas por Sean Connery. En el 69 George Lazenby interpreta al famoso agente en ‘007 al servicio de su majestad británica  (007 al servicio secreto de su majestad británica )’y Sean Connery dirá su primer adiós no definitivo  en ‘Diamantes para la eternidad’ ( Diamantes para la eternidad ) , doce años más tarde volverá con ‘Nunca digas nunca jamás’ ( Nunca digas nunca jamás ) .

‘Casino Royale’, primera autoparodia bondiana




Entre todas las realizadas en los 60, figura ‘Casino Royale’( Casino Royale ), realmente una autoparodia de las películas de James Bond, metido en un lioso, caótico y extravagante argumento dirigido por cinco directores y escrito por diez guionistas.  Desordenada, absurda, desconcertante, todos esos defectos hacen de esta película sus mayores cualidades. A diferencia de otras parodias, ‘Casino Royale’ tuvo un enorme presupuesto, 12 millones de dólares, mayor incluso que otras películas de la serie Bond.



Rarezas, excentricidades, poca continuidad en la trama. Que se puede esperar cuando el veterano James Bond, David Niven, inunda el mundo de los espías de agentes llamados James Bond: caos y confusión.
También resulta superextraño que un OVNI, en pleno centro de Londres  secuestre a la agente Mata Bond, interpretada por la actriz Joanna Pettet.





Woody Allen, el villano más paródico






De todas las parodias de Bond, ‘Casino Royale’, toma al villano más paródico, un gran acierto: Woody Allen es el malvado y inseguro Jimmy Bond,  sobrino de James Bond que quiere conquistar el mundo para suplir su complejo de inferioridad.  Nadie se lo espera. Y sus motivos son, naturalmente paródicos.




Pese al desabarajuste y a la incongruencia continua, la versión de 1967 de ‘Casino Royale’, alcanzó en España más espectadores que la protagonizada por Daniel Craig en el 2006, que más una película de la serie James Bond. 





Vittorio Gassman, el villano que eclipsa a  Superagente 86




Si uno de los mejores aciertos de ‘Casino Royale’ fue elegir a Woody Allen como villano, nadie se imaginaba a Vittorio Gassman como el malvado Sauvage en una tremenda y deslavazada parodia de la exitosa serie ‘Superagente 86’.






En ‘The nude bomb’ (  El disparatado agente 86 ) , Kaos pretende lanza una bomba para desnudar a la gente y convertirse en el único proveedor de ropa de todo el mundo. Además del protagonista de Superagente 86, Don Adams, también interviene Sylvia Kristel. Aunque el único que se divierte y disfruta como villano paródico es Vittorio Gassman en esta destartalada y película que en nada recuerda a la exitosa serie ideada por Mel Brooks y Buck Henry. Una de las escenas más divertidas de la película  la guerra de clones entre el villano Vittorio Gassman,  Norman Sauvage, y Maxwell Smart.









Fernando Rey, Goldginger, los líderes internacionales a sus órdenes






Mientras que la exageración y la falta de sensatez predominan en las actuaciones de Woody Allen y Vittorio Gassman, el también prestigioso actor español Fernando Rey actua con toda seriedad como villano en toda regla en la película de Franco Franchi y Ciccio Ingrassia ‘Due mafiosi contro Goldginger’ ( Dos mafiosos contra Goldezenger ). Fernando Rey pone la nota seria en una trama dedicada a la exhibición humorística de Franco y Ciccio, con algunos momentos difíciles de soportar por la extrema tontería de los dos cómicos. 






Fernando Rey pretende dominar a los líderes internacionales como si fueran clones para conseguir sus malévolos planes. James Bond, interpretado por George Hilton, ha quedado fuera de la circulación. Dos fotógrafos que se enteran poco de lo que pasa, conseguirán frenar a Goldginger con ayuda de un agente más sensato que ellos. 





Goldsinger y su intención de acabar con la ONU en James Tont

Fernando Rey era Goldginger, y un veterano del cine italiano en los años 60, Loris Gizzi, es Goldsinger, dispuesto a eliminar la ONU con una canción bomba. Pero un agente el siciliano Giacomino Tontonatti, James Tont, interpretado por Lando Buzzanca, evitará los malvados planes y detendrá a los culpables en 'James Tont Operación U.N.O' (James Tont operazione U.N.O.)





Aunque parezca increíble, la parodia bondiana a la italiana, tuvo una secuela. James Tont volvería en una segunda operación, titulada ‘James Tont, operazione D.U.E’ ( .James Tont operazione D.U.E.) , en la que el Lando Buzzanca, un agente torpe con suerte se enfrenta a una bana criminal que quiere destruir el Vaticano.





Seguiremos con un nuevo repaso a las parodias bondianas , nos quedan algunas tremendas, y terminamos esta primera entrega con una canción de Lando Buzzanca, muy pop, muy años 60, que imita los hits de moda. y que interpreta en la segunda entrega de James Tont. No sabemos si Austin Powers se inspiraría en esta escena.







Enlaces relacionados: http://lecinemadreams.blogspot.com/2010/08/casino-royale-1967.html

                                    http://www.sssm.com.ar/salvador1.html 

                                    http://diedangerdiediekill.blogspot.com/2010/09/golden-guys-and-spoof-proof-spies.html

viernes, 26 de agosto de 2011

ROBINSON CRUSOE EN EL CINE (I). LA VERSIÓN DE LUIS BUÑUEL










' Robinson Crusoe', la primera película grabada en inglés de Luis Buñuel. Fiel a la novela de Defoe, Buñuel incluye algunos toques personales. El irlandés Daniel O'Herlihy fue nominado al ´Óscar por su papel de Robinson. El actor mexicano Jaime Fernández fue premiado en su país  por su interpretación de Viernes. La versión de 'Robinson Crusoe' fue un empuje en la carrera de Buñuel, O'Herlihy y Fernández.


Los clásicos de la literatura siempre han sido una gran fuente de inspiración para el cine. El querer llevar a la pantalla una versión literal del texto ha contribuido a generar un combinado difícilmente digerible. Por ello, aunque el conocedor de la obra escrita reniegue después de ver la adaptación cinematográfica, es mejor aportar un toque más personal. Es el caso de Luis Buñuel y su interesante visión de la novela de Daniel Defoe, Robinson Crusoe

El Robinson Crusoe de Luis Buñuel, todo un clásico que sobrevive al paso del tiempo




El padre del surrealismo, Luis Buñuel, se atrevió en los años 50 con una excelente adaptación de la novela en ‘ Robinson Crusoe’( Robinson Crusoe)   . Su productor habitual en la etapa mexicana,Óscar Dacingers lo convenció para llevar a cabo  un original proyecto que le dio fama en el mundo anglosajón. Buñuel graba su primera película en inglés y la primera película también en Eastmancolor que se rodaba en México. Muchas aventuras con unos óptimos resultados para la mayoría de los participantes cómo veremos más tarde.

 La historia de Robinson Crusoe al estilo Buñuel



El Robinson Crusoe de Buñuel está considerada por los críticos como una película menor del gran cineasta de Calanda. No obstante, en algunos momentos, el estilo personal y especial del director traspasa la pantalla, incluso contradice el mensaje de la novela. Buñuel sigue la trama de Defoe, aunque sus imágenes nos insinúan otros matices.



Increíbles los primeros 47 minutos de la película con el actor Daniel O’Herlihy enfrentándose a la soledad más absoluta, tan sólo con la compañía de animales. Los detalles de Buñuel nos muestran la angustia y el tormento de sentirse solo con una visión mucho más latina del personaje que anglosajona.La escena de un Crusoe desesperado, que sólo puede hablar con su propio eco, marca el inicio de  la deriva.




La desesperación del náufrago le cambiará poco a poco y se convierte en  un extraño eremita de larga barba que guarda en algunos momentos semejanzas con otra película posterior de Buñuel, ‘Simón del desierto’ (Simón del desierto). En su paseo por la playa encuentra la huella de un pie que no es el suyo.




La llegada de Viernes, interpretado por el actor Jaime Fernández, muy bien caracterizado, significará todo un alivio para Crusoe. El detalle de fumar en pipa, mientras hablan de religión,  muestra que la presencia de otra persona ha contribuido a crear una cotidianeidad, y a mitigar las perdidas de conciencia que causa la falta de diálogo y de compañía por un período tan largo.

Otro momento de humor surrealista lo aporta Buñuel cuando Viernes, que naturalmente desconoce las costumbres de occidente, se coloca una ropa de mujer y una espada. Crusoe le reprime su ingenuo comportamiento.



Buñuel consigue que los personajes permuten, a través de su físico o sus expresiones, de una manera muy clara. Daniel O’Herlihy es todo un camaleón, que parece elige la cara y la ropa adecuada para el momento oportuno. Prueba de ello es la escena final cuando se viste de gala para marchar de la isla con las ropas del capitán.




Su rostro nada tiene que ver con el del cascarrabias solitario que recorre la playa en busca de alguna novedad o el del marinero que llegó arrastrado a la playa. 

La mil caras de Crusoe O’Herlihy

Y en imágenes repasamos las mil caras de O’Herlihy Crusoe, polifacético e interesante actor irlandés, fallecido en el 2005, que fue nominado al Óscar por esta película. La estatuilla se la llevó Marlon Brando por ‘La ley del Silencio’, pero para él ya fue todo un éxito figurar entre los candidatos.








Jaime Fernández cambia su fisonomía habitual en la película. El hermano del actor y director el Indio Fernández se caracterizó para ser un Viernes adecuado y ocultar su apariencia mexicana.


 El Robinson Crusoe de Buñuel, el árbol que dio sus frutos




Una de las curiosidades de esta película de Buñuel es la proyección internacional que tuvo. El film ayudó a conocer más al director español, que poco después vuelve a Europa con una coproducción franco-italiana,  todo un drama titulado‘Así es la aurora’ ( Así es la aurora) que protagonizan  una joven Lucía Bosé  y George Marchal, uno de los actores franceses más importantes de los 50 que participará en varios proyectos de Buñuel.




Buñuel inicia otra etapa en la que todavía le queda lo mejor de su repertorio para ofrecer.
Dan O’Herlihy, sin tener un papel tan destacado como el que le otorgó Buñuel, continuó durante 50 años ininterrumpidos su carrera , y apareció en más de 25 series de televisión. 



Figura entre los principales actores de ‘Starfighter’ ( Starfighter: la aventura comienza )  , e interviene en 'Robocop' ( RoboCop )  y 'Robocop 2' ( RoboCop 2 )  como el presidente de la empresa que construye un cyborg policía. 



Jaime Fernández, de Viernes a interpretar a Emiliano Zapata o cantar temas de amor



Jaime Fernández, fallecido en el 2005,  tres meses después que Daniel O’Herlihy, desarrolló una fructífera carrera en México con 171 títulos. Figura en el elenco del western protagonizado por Anthonny Quinn Los cañones de San Sebastián’  ( Los cañones de San Sebastián )  y a lo largo de su carrera le tocó interpretar en dos ocasiones al líder revolucionario Emiliano Zapata.El actor recibió tres Ariel (los premios que otorga el cine mexicano) uno de ellos por su papel de Viernes en la película ‘ Robinson Crusoe’.

A Fernández le vino muy bien ese encuentro con Buñuel. El actor mostró su carácter versátil. No sólo puede ser un indígena al que le salva la vida Robinson Crusoe.

También le canta dulcemente ‘estoy a tus órdenes, mi amor’ a la actriz Begoña Palacios, quién fue mujer del director Sam Peckinpah en la película Así es mi México ( Así es mi México ).  Así es la vida del actor. .


Seguiremos con más y curiosas versiones cinematográficas de Robin Crusoe, aunque hemos podido comprobar que Luis Buñuel sólo hubo uno y que es irrepetible.


Enlaces relacionados: http://oldschoolreviews.com/rev_50/robinson_crusoe.htm

                                 http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article1303.html

                                 http://www.cineyletras.es/index.php/Clasicos-del-cine/Robinson-Crusoe-segun-Luis-Bunuel.html