miércoles, 14 de marzo de 2012

LAS IMITACIONES DE STAR WARS (I)












'La guerra de las galaxias' cumple 35 años. Bajo el gran éxito de la saga, pequeñas imitaciones se han convertido en películas de culto. 'Star Crash', la versión  italiana titulada también 'Scontri stelari oltri la terza dimensione', reunió a Caroline Munro, un joven David Hasselhoff, el actor de 'Los vigilantes de la playa' y el oscarizado Christopher Plummer. El denominado 'Star Wars' turco o 'El hombre que salvó al mundo', con el actor muy  popular en Turquía, Cuneyt Arkin,  fue un  fracaso en  taquilla, pero se ha convertido en todo un hit en Internet. El actor Bill Murray dio a conocer una personal y divertida versión cantada del tema de 'Star Wars'.





2012 conlleva un aniversario cinematográfico ‘galáctico’. Por culpa o gracias a George Lucas, el cine dio un giro radical con ‘Star Wars’ (La guerra de las galaxias ) , que cumple 35 años de su estreno. Todo un compendio de gustos, de archivo visual de Lucas, con la aventura, la acción y los supernovedosos efectos especiales para la época, marcaron un gran cambio en la industria del cine. Curiosamente, nadie apostaba por el éxito de ‘Star Wars’ y el actor Alec Guinnes,quien interpreta a Obi Wan Kenobi,  lo consideró como uno de sus peores trabajos.







Lucas hizo frente a numerosas adversidades, críticas entre su propio equipo y convirtió ‘Star Wars’ en una de las películas más taquilleras de la historia. Meses antes todos daban por hecho que sería un gran fracaso.
Al margen del éxito, la primera entrega de ‘La guerra de las galaxias’ se convierte en una película de culto y surgen mil y una imitaciones. A través de este artículo vamos a recordar algunas películas que recuerdan mucho o demasiado a ‘Star Wars’.

Star Crash’, una divertida imitación de ‘Star Wars’




Italia en los 70 y los 80 no dejaba pasar ningun gran éxito de Hollywood para estrenar casi instantáneamente una versión barata y modesta del original. Un guión similar y un rodaje rápido servían para aprovecharse del filón y sacar una buena taquilla. Así surgió ‘Star Crash’, también conocida como ‘Stella Star’ ‘Choque de Galaxias’ (Star Crash, choque de galaxias)  y en italiano ‘Scontri Stelare Oltri la terza dimensione’. Un director de películas de bajo presupuesto, Luigi Cozzi (con el seudónimo de Lewis Coates) fue el encargado de coordinar esta película, o mar de despropósitos que se ha convertido en un film de culto, o en una parodia involuntaria de la guerra de las galaxias.







El elenco de actores refuerza la película. La bella Caroline Munro, protagonista de la película de Bond ‘La espía que me amó’ o ‘El viaje fantástico de Simbad’, es la intrépida piloto que ayuda al emperador y lucha contra las fuerzas del Conde Zarth Arn.








Le acompaña Marjoe Gortner, un actor, que fue ordenado predicador con 4 años de edad, con una biografía de lo más insólita. Conocido por su participación en  ‘Terremoto’, un documental sobre su vida titulado ‘Marjoe’ obtiene el Óscar en 1970.






También interviene David Hasselhoff, el popular actor de televisión de ‘El coche fantástico’ o ‘Los vigilantes de la playa’.Sería la segunda película que interpretaría un jovencito David Hasselhoff, a la edad de 25 años.







No falta un eficaz y sólido Christopher Plummer, ganador con 82  años  del Óscar al mejor actor de reparto por su papel en ‘Begginers’.







El malvado es Joe Spinell, un actor secundario muy característico ,especializado en tipos duros.Spinell falleció prematuramente a los 52 años.





Otro secundario conocido, de cabeza rapada y papeles de villano, Robert Tessier, acompaña a los protagonistas de este choque de galaxias.
Esta versión pobre de ‘La guerra de las galaxias’ tuvo más de 800 mil espectadores cuando se estrenó en los cines de España.Una taquilla que no está nada mal para ser un sucedáneo a la italiana.



 
Más secuelas de ‘Star Crash’




El buen funcionamiento de ‘El choque de Galaxias’ originó otra secuela de calidad muy inferior. Ningún actor repitió en ‘Star Crash II  ’ (StarCrash II)  ,así se titulaba la siguiente entrega, en la que  secundarios italianos sustituyen al elenco internacional de una primera historia mucho más ambiciosa pese a sus modestas pretensiones.




El ‘Stars Wars’ turco, una curiosidad relanzada gracias a Internet






Cuatro años después del estreno de ‘Stars Wars’, un actor que es todo un hito en Turquia, Cuneyt Arkin, se atrevía con una versión de lo más surrealista en la que aparecían imágenes de ‘La Guerra de las Galaxias’, mezclada con música de Indiana Jones y una ‘ensalada’ de lo más extraña.









Dunyayi Kurtaran Adam’ ( Dünyayi kurtaran adam ) , algo así como ‘El hombre que salvó al mundo’, fue fracaso en taquilla pero 30 años después se ha convertido en una película de culto gracias a Internet. Al público joven, quién realmente ha descubierto esta extraña y chocante versión de ‘Star Wars’ a la turca, le ha caído simpática la película, pese a que sea todo un gruyere de deficiencias técnicas y  un film de pobre presupuesto.












El argumento es de lo más divertido con dos hombres enfrentándose a un villano en un planeta desértico que es la Tierra. Zombies, cuevas, monstruos, esqueletos,karate, cerebro de oro, son algunos de los variopintos componentes que forman el cóctel turco galáctico.



 La película no sólo es acción, también aporta discurso y el siguiente mensaje: el cerebro humano es el arma más poderosa del universo.








Toda una joya este ‘Star Wars’ a la turca que tuvo una secuela en el 2006 titulada ‘Dunyayi Kurtaran Adam in Oglu’( Dünyayi Kurtaran Adam'in oglu ) .La película no tiene la gracia de la primera, pero sin duda vale la pena hacer un esfuerzo para ver esta segunda entrega turca, que seguro ganará enteros con el paso de los años.




Y terminamos con el tema central de ‘Star Wars’, pero con dos versiones que difieren de las habituales. Una se hizo muy popular, cantada por el actor Bill Murray en el Nick The Lounge Singer.




La otra no ha tenido tanta repercusión, pero es una original manera de convertir en una especie de comedia musical  de Broadway el tema clave de John WilliamsQue la fuerza os acompañe!




Enlaces relacionados: http://www.coolcinematrash.com/movies/starcrash.htm

http://www.filmthreat.com/reviews/2341/

http://www.rollingstone.es/noticias/view/la-guerra-de-las-galaxias-en-canciones


viernes, 24 de febrero de 2012

LAS PELÍCULAS DE RUBÉN BLADES















Cantante y actor, el panameño ha protagonizado más de 40 películas. Rubén Blades  debutó con 'The last fight', el drama de un boxeador. Ha actuado en tres películas que contienen la palabra milagro. 'Un lugar llamado Milagro', 'Milagro en la autopista' y 'El milagro de Maldonado',dirigida por Salma Hayek. También participó en 'Depredador 2'. Su popular canción ,'Pedro Navaja' se convirtió en una película mexicana con Andrés García y Sasha Montenegro. Tuvo una secuela,'El hijo de Pedro Navaja'.




 El mundo del cine siempre ha tenido un espacio para los cantantes. Para conocidos de la música que desplazaron su fama a la gran pantalla en busca de más éxito. Algunos se quedaron en un simple gorgorito continuo con un argumento repetitivo hasta que el público lo archivó en la memoria. Otros duplicaron su faceta: la de actor y la de cantante.



Uno de los casos más relevantes es el de Frank Sinatra.En el año 1949 cantaba y actuaba en ‘Un día en Nueva York’, 20 años más tarde el espectador estaba acostumbrado a verlo en películas políciacas como ‘Hampa Dorada’ y ‘El detective’, de género bélico como ‘El coronel Von Ryan’o westerns llenos de comedia como ‘Duelo de pillos’ o ‘Cuatro tíos de Texas’.

Rubén Blades, debut cinematográfico en ‘The last fight’  un drama de boxeo



Sin llegar a la fama de Frank Sinatra, con un trabajo más en la sombra, figura el caso del cantante y actor panameño Rubén  Blades.

Blades labró su fama en la salsa. Por su estilo y sus letras al cantante panameño se le ha denominado ‘el poeta de la  salsa’. Crece con el sello salsero de la Fania. Unos años después de alcanzar popularidad, Blades debuta en el cine en 1983 con  'The last fight' ( The Last Fight ) ,  una película producida por la propia Fania, un drama boxístico en el que Rubén Blades  actua con otra estrella Fania. Willie Colón. Blades interpreta a Andy ‘Kid’ Clave, un boxeador que también demuestra sus dotes líricas.



Les acompaña un actor habitual de las películas de acción para la comunidad afroamericana,  Fred Williamson, quién también dirige la película. Rubén Blades no quedó muy contento de su debut cinematográfico, pero dio el primer paso hasta llegar a los 40 títulos en los que ha trabajado  hasta el 2011 entre cine y televisión.

Rubén Blades y sus películas ‘Milagro’




Blades ha sido el actor principal de algunas películas, pero se ha dado a conocer como secundario en prestigiosas producciones. Sin duda uno de sus mejores papeles es el del sheriff Bernabé Montoya en ‘Un lugar llamado Milagro’ ( Un lugar llamado Milagro )  , dirigida por Robert Redford. . Dividido entre el poder y el pueblo que sufre la especulación. Bernabé le comunica al agente federal, interpretado por Christopher Walken, que no puede llevarse detenido a Joe Mondragón. 


En la fiesta final, el sheriff que interpreta Ruben Blades apuesta sus preferencias por la gente humilde desafiando a su propio destino.




La casualidad o su participación en esta película, le ha llevado a Rubén Blades a figurar en el elenco de dos films posteriores que llevan en el título la palabra milagro. Los dos son trabajos televisivos.



La primera, ‘Milagro en la autopista’  ( Milagro en la autopista)  , goza todavía de prestigio. Rubén Blades es uno de los protagonistas.
Interpreta a Pastor Beruman y vive el drama de las familias que quedaron atrapadas en la autopista por el terremoto de San Francisco de 1989.





Blades interviene en otro proyecto con milagro de por medio. Se trata de ‘El milagro de Maldonado ( El milagro de Maldonado ’), la única película hasta la fecha dirigida por la actriz Salma Hayek. Curiosa y de gran interés, la trama transcurre en un pequeño pueblo del oeste que vivirà unos acontecimientos imprevistos en su iglesia. Ahí aparece  de nuevo Blades en otra historia cercana,en un pueblo perdido, como en la película ‘ Un lugar llamado milagro’ de Robert Redford.



Maldonado Miracle, The (2003) per m0vietrailerpark


 Rubén Blades de ‘Depredador 2’ a la comedia ‘El súper’ con Joe Pesci



Los directores lo eligen para interpretar el papel de latino, pero Blades se desenvuelve bien en todos los registros y en cualquier género. Buena prueba fueron las películas que interpretó en los años 90,totalmente variadas, incluso encaja  en las películas de acción.
Blades participa en la segunda entrega de ‘Depredador’ ( Depredador 2 )  y es devorado por el alienígena que se cuela  en un caluroso los Ángeles.



Otras películas de misterio y acción de los 90 en las que interviene son: ‘El color de la noche’, ‘Los dos Jacks’ y ‘La sombra del diablo’.



Blades mostró también su faceta para la comedia y el romance. En ‘El súper’ ( El súper ), Joe Pesci es el propietario que se convierte en inquilino en una finca desoladora, aunque comprueba la humanidad y el buen corazón de los que viven en el edificio. Blades es Marlon, uno de los ‘simpáticos’ habitantes de la finca que le hará la vida más llevadera.



Ruben Blades, Joe Pesci baile en 'The Super' per dimasllum






Más desconocido es su papel como Ernesto Ontiveros, un ranchero de Texas en ‘Completamente Locos’( Completamente locos).  Se enamora de la directora de un instituto de secundaria, interpretada por la actriz Christine Lahti. Película enternecedora, dulce y agradable, Ruben Blades, se desenvuelve en su mejor ambiente, un pequeño pueblo latino. ‘Crazy from the heart’ es un producto de la televisión y merece una revisión más a fondo por la buena interpretación de los dos actores.


‘Pedro Navaja’, la canción convertida en  película




Cómo hemos podido leer, son muchas las curiosidades que reúne la trayectoria cinematográfica de Rubén Blades. Una de las más originales es que una de las canciones que compuso se convirtió en México en una película,   ‘Pedro Navaja’( Pedro Navaja).   

El  tema de Blades está inspirado en la conocida pieza de Kurt Weill 'Mack the knife', que popularizó Louis Armstrong y versionaron muchos cantantes.
 



Andrés García y Sasha Montenegro, son Pedro Navaja y La Tijuana, los dos que, según reza la canción, mueren en plena calle y sólo un borracho se tropieza con los dos cuerpos. Es la escena final del drama. A Rubén Blades no le sentó  muy bien que hicieran la película sin su consentimiento.







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Pedro Navaja tuvo una secuela dos años después titulada ‘El hijo de Pedro Navaja’( El hijo de Pedro Navaja ).








Y terminamos con un documental  'The return of  Rubén Blades' (The Return of Ruben Blades ) dedicado a la figura del cantante panameño . Fue grabado en 1985. En el documental se puede apreciar la carismática figura del poeta de la salsa. Ofrece una excelente versión de su popular tema ,'Pedro Navaja'.





Enlaces relacionados: http://www.rubenblades.com/

http://www.comeuppancereviews.com/2010/06/last-fight-1983.html

http://clementine-thenaturalredford.blogspot.com/2011/10/un-lugar-llamado-milagro.html 

viernes, 10 de febrero de 2012

LESLIE NIELSEN, EL REY DE LOS DISPARATES

















Leslie Nielsen nació el 11 de febrero. Sus papeles más cómicos y desmadrados empezaron a sus 54 años con 'Aterriza como puedas'. En España a muchas de sus películas se le añadió 'como puedas'. De joven protagonizó el clásico de ciencia ficción 'Planeta Prohibido'. Fue el capitán de 'La aventura del Poseidón' y en Almería rodó 'Cuatro cabalgan', un western con Pernell Roberts y Sue Lyon.


Febrero es  un mes pródigo en nacimientos de muchos y conocidos actores y cantantes. Hay una razón más o menos lógica:,fueron concebidos en plena primavera, en el mes de mayo. Así, por ejemplo, un 11 de febrero vinieron al mundo: el cantante Antonio Machín, el brasileño Sergio Mendes, Gene Vincent, Tino Casal…Muchos actores también nacieron el 11 de febrero: la española Amparo Rivelles, el director Joseph L. Manckiewicz, Burt Reynolds, Jennifer Anniston, Joselito,Eva Gabor






Con todos estos actores y cantantes se hubiera podido elaborar una divertida película bajo la sobria dirección de Manckiewicz.
Pero esta vez nos centraremos en otro actor, también nacido el 11 de febrero que nunca se hubiera imaginado cuando se alistó a la fuerzas aéreas del Canadá y trabajaba como discjockey que se iba a convertir a la vejez en el ídolo de la comedia disparatada. Su presencia en una película, por mala que fuera, ya garantizaba alguna carcajada.

Leslie Nielsen, todos los caminos conducen a la comedia





Leslie Nielsen es un caso extraño, curioso, digno de estudio. El actor veterano al que su papel en ‘Aterriza como puedas’  ( Aterriza como puedas )  le abrió el camino del humor absurdo, de la parodia desatada, de la exageración perdida, cuando el director no detenía  el descontrol.




Leslie Nielsen, fallecido en el 2010, hubiera cumplido el 11 de febrero 86 años. Su cambio de ruta profesional le llegó en 1980 a su 54 años con ‘Aterriza como puedas’, esa divertida parodia de catástrofes en la que figuraba en el reparto junto con otras caras veteranas de la televisión como Lloyd Bridges o Robert Stack.












Más tarde, Nielsen se afianzó como ‘rey de las parodias’ con su divertido y absurdo papel del detective Frank Drebin en ‘Agárralo como puedas’( Agárralo como puedas )  .Primero llegó la serie televisiva y después el éxito cinematográfico con las tres entregas que finalizaron en ‘Agárralo como puedas33 1/3:el insulto final’ ( Agárralo como puedas 33 1/3: el insulto final ).



Leslie Nielsen,  actor como puedas






En las versiones hispanas, Nielsen nunca se quitó la coletilla del ‘como puedas’. Parecía un aviso para el público, que se trataba de una parodia desbocada, aunque no llevaba la brillante dirección y el ingenio de los Jim Abrahams, David Zucker y Jerry Zucker.
Así protagoniza estos títulos traducidos en España: ‘Acampa como puedas’, ‘Espía como puedas’, ‘Asegúrate como puedas’, ‘Despega como puedas’, ‘Esquía como puedas’.Son películas irregulares en las que la presencia de Nielsen sirve de gancho para arrancar alguna sonrisa.




Leslie Nielsen, un todo terreno que apareció en ‘Planeta Prohibido’ y ‘La aventura del Poseidón’






Además de su  pelo blanco y gesto perdido se nos queda su mirada cómica, pero antes, desde 1950, Leslie Nielsen inició su carrera como actor convencional. Se coló en sus primeros papeles en la pequeña pantalla y en 1956 debuta en el cine con  'El rey vagabundo ' ( The Vagabond King ), un musical de Michael Curtiz.  Ese mismo año protagoniza todo un clásico de la ciencia ficción, ‘Planeta Prohibido’  ( Planeta prohibido )  . Nielsen es el comandante Addams enviado para investigar los misterios que esconde el Doctor Morbius, interpretado por Walter Pidgeon.







A partir de ahí, Nielsen alterna su participación en series televisivas de éxito con su presencia en algunas películas, muchas de ellas westerns como : ‘Furia en el valle’,’The plainsman’ en la que interpreta al coronel Custer,’Gunfight in Abilene’,o ‘Cuatro cabalgan’. Esta película la rodó en Almería junto con uno de los actores de Bonanza, Pernell Roberts, el español Julián Mateos y la ‘Lolita’ de Kubrick, Sue Lyon.


Leslie Nielsen en el western 'Cuatro cabalgan'

 

Las películas de catástrofes: la puerta a la comedia




Nielsen se movía a gusto en películas políciacas, de ciencia ficción, de intriga, como estrella invitada en muchas series. Pero sin duda un papel en una película de catástrofes estrenada en el año 72 le abrió la puerta de su futuro, aunque tendrían que pasar 18 años.  Nielsen forma parte del reparto en ‘La aventura del Poseidón’( La aventura del Poseidón ), todo un éxito en su época, considerada por muchos como la mejor película de desastres. Interpreta al capitán del trasatlántico que naufraga en alta mar. 






Siete años más tarde, Leslie Nielsen participa en una nueva versión del género de catástrofes. Encarna en ‘Emergencia' (  Emergencia )  al corrupto alcalde de una ciudad del medio oeste que permite la construcción de una refinería en el pueblo. Un pirómano creará el pánico cuando incendia toda la ciudad. En la película participan estrellas como Henry Fonda o Ava Gardner. 




Leslie Nielsen y sus lecciones cómicas de golf





El actor participó en 241 series y películas. También tuvo tiempo para dar a conocer unos simpático videos divulgativos sobre golf. Tres entregas que combinaban el estilo cómico de Nielsen con las técnicas para dar los golpes más eficaces.





Y terminamos con el estupendo 'desafinado'  de Leslie Nielsen cuando canta el 'Himno Nacional'. Otra buena ocasión para valorar las dotes cómicas de este actor canadiense.




Enlaces relacionados: http://www.taringa.net/posts/info/8152886.R/Leslie-Nielsen_-Inmortal-en-Nuestros-Corazones.html


http://blogs.20minutos.es/sinefectos/2010/11/29/leslie-nielsen-sin-palabras-ahi-van-algunos-de-tus-gags/

http://alex-udvary.blogspot.com/2010/11/in-memory-leslie-nielson.html

viernes, 27 de enero de 2012

LAS LOCURAS DE SCHWARZENEGGER Y KIRK DOUGLAS












'Cactus Jack', es la película más alocada de Arnold Schwarzennegger y Kirk Douglas. El único western protagonizado por el actor austríaco. Se inspira en los dibujos animados de 'El Coyote y Correcaminos'. También aparece el risueño caballo Whiskey. Ann Margret, es la bella dama a la que custodia un bonachón Schwarzenegger. Kirk Douglas es un villano al que todo le sale mal. Es la última película de Paul Lynde, el tío Arthur de la serie 'Embrujada'.

Este año alcanzará los 65. Su historia empezó en un pequeño pueblo de Austria y sus músculos llenaron las pantallas de héroes, de bíceps de campeón.

Quería ser el hombre más fuerte del mundo y lo consiguió. Luego dio al salto al cine y a la cuarta película ya fue galardonado como mejor actor revelación. 



Nos referimos a Arnold Schwarzenegger, el actor que en los 80 se comió la taquilla con películas de acción y de aventuras.

Pero antes de llegar a ser ‘Conan’, o ‘Terminator’, Chuache, como le denominan algunos, realizó algunas curiosas interpretaciones. La más alocada, extraña, extravagante, disparatada y hoy en día toda una joya es el ‘Cartoon Western’ ‘Cactus Jack’ ( Cactus Jack )  , conocida en algunos países como ‘The villain’.

Schwarzenegger, Kirk Douglas y Ann Margret, trío de ases en 'Cactus Jack'




La única película del oeste protagonizada por un joven  Arnold Schwarzenegger la comparte con un mito de Hollywood, una leyenda viva, Kirk Douglas




A sus 63 años, Kirk Douglas apuesta por esta parodia y elige el papel del villano de dibujos animados. Es Cactus Jack, el malvado, vestido de negro a quién ninguna acción le sale como había planeado. En cambio, el final le resulta totalmente inesperado para este ‘malo malasombra’ de poca monta.


La actriz protagonista es Ann Margret. Todavía no había llegado a los 40 y venía de interpretar otra comedia alocada ‘Mi bello legionario’ con Marty Feldman y Michael York (ver http://elprimodemartyfeldman.blogspot.com/2010/12/siempre-nos-quedara-marty-feldman.html )   y ser la madre de ‘Tommy’





En este western tan particular no falta la presencia de dos secundarios típicos en las películas del oeste. Se trata de Jack Elam y Strother Martin.  (Ver http://elprimodemartyfeldman.blogspot.com/2011/02/raquel-welch-pistolera-la-fuerza.html)

Cactus Jack’, un homenaje al Correcaminos y el Coyote



La película ‘Cactus Jack’, dirigida por Hal Needman, tiene un argumento muy simple. El bueno,.Handsome Stranger, interpretado por Schwarzenegger, custodia a Charming Jones, Ann Margret, a llevar un encargo de su padre. Pero Avery Jones, el banquero, Jack Elam, contrata al pistolero de pacotilla ‘Cactus Jack’, interpretado por Kirk Douglas, para quedarse con el botín. El tren, que tanto aparece por sorpresa en El Coyote y el Correcaminos, le sirve a Kirk Douglas para ofrecer su faceta más cómica y elaborar dos divertidos gags.



Gags de Kirk Douglas con el ferrocarril per

El argumento, versión western y con unas variables más amplias, es un homenaje al Coyote y el Correcaminos,  los dibujos de la Warner creados en 1949 por Chuck Jones.



El malévolo y hambriento Coyote intenta, episodio tras episodio, merendarse al Correcaminos, alías Beep Beep, por el desierto. 



Sus sofisticados artilugios marca ACME siempre fracasan cuando el Coyote los acciona para atrapar al veloz Acceleratti Incredibilus. Luego funcionan a la perfección y el Carnivorous Vulgaris sufre golpes morrocotudos. Sobre todo la clásica caída al acantilado como símbolo de su continua ineficacia contra un Correcaminos simpático, listo, rápido y protegido por el entorno en el que se desenvuelve. 


El caballo Whiskey, el Patán que acompaña a Kirk Douglas





‘Cactus Jack’ se inspira en el Coyote y el Correcaminos. Schwarzenegger y Ann Margret viajan en la carreta mientras Kirk Douglas no para de preparar trampas infumables con resultados muy indigestos para un villano  de poca monta.


Pero también recuerda en muchas ocasiones al  Pierre Nodoyuna de ‘Los autos Locos’ (Los autos locos" ). En esta ocasión, en lugar de un perro, le acompaña un caballo, ‘Whiskey’, que se rie de los desastres de Kirk Douglas, como el perro Patán hace con los tontos planes de su confundido amo.



'Cactus Jack' , la última película de Paul Lynde





Cactus Jack’ es la última aparición cinematográfico del cómico norteamericano Paul Lynde. Lynde interpreta a Nervous Elk, un indio interesado, egoísta y con mucha malasombra que se une a Cactus Jack para cazar al bueno y su linda acompañante. Unos guerreros indios desastrosos y  el límite que marca el territorio  truncará la colaboración entre Lynde y Kirk Douglas.



Paul Lynde se hizo popular  en el papel del histriónico tío Arthur de la serie 'Embrujada'.
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Puso su voz en algunas series de dibujos animados  como ‘Los peligros de Penélope’ y era un habitual de las series televisivas donde tuvo su propio programa, ‘The Paul Lynde Show’ ( The Paul Lynde Show).


A los 55 años, en 1982, falleció este actor que participó en Broadway y  en la versión cinematográfica de ‘Un beso para Birdie’ ( Un beso para Birdie ) . En la película también interviene una joven y atractiva Ann Margret en su tercera aparición en la pantalla grande.
En esta escena Lynde canta junto a Dick Van Dyke y Maureen Stapleton el tema 'Kids', todo un cántico al cambio generacional y cómo los padres no entendían la actitud de sus hijos.